法國美術史學家 路奈·尤伊古 劉麗文 譯

2016050318:41
審美
     蒙娜麗莎是義大利最早的ㄧ幅半身畫像,畫中人物坐著並把交疊的雙手擱在座椅的扶手上,從頭部至腰部完整的呈現出半身形體,一改早期畫像只畫頭部及上半身,在胸部截斷的構圖,為日後的畫家及攝影師樹立新的肖像圖基本架構。

    達·文西使用金字塔結構來將畫中的女士簡單而充滿地放置在畫中。她的疊在一起的手構成金字塔前方的角。她的胸部、頸部和面部煥發出與她的手同樣的柔軟的光芒。這些有機部分的光芒的變化顯示出肉體的豐滿和柔潤,包括上述的笑容。西格蒙德·弗洛伊德將這個笑容理解為畫家對他母親的感性的懷念。其他人將它描寫為天真的、誘媚的或甚至於出神的或悲傷的。應該指出的是達·文西當時的肖像多半帶有這樣的微笑。

  最近有學者指出蒙娜麗莎之所以看起來似笑非笑是因為達·文西應用了眼睛的錯覺。眼睛的中心部位ㄧ般對較為亮的區域敏感,而邊緣則對較暗的區域敏感,人ㄧ般確認笑容時主要是靠嘴唇和眼睛的形態特徵判斷。而達文·西就是利用蒙娜麗莎嘴唇形成的陰影。當你盯著她的眼睛時你不會忽視她的嘴和眼睛,就會覺得她在微笑,而你盯著她的嘴時你會忽視她的嘴和眼睛,就會覺得她沒有在微笑(怪誕心理學)。